3' διάβασμα
Τα πορτρέτα και οι νεκρές φύσεις της Μόκα Λι έχουν μια αγχωτική, ηδονοβλεπτική αίσθηση. Ο λόγος, εν μέρει, είναι λόγω του θέματος: οι εικόνες της προέρχονται από λογαριασμούς αγνώστων στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.
«Ως ζωγράφος, ψάχνω πάντα για εικόνες που θα ήθελα να ζωγραφίσω», λέει η Λι. «Τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης ήταν φυσικά η πιο προσιτή, βολική και εύληπτη πηγή για την απόκτηση αυτών των εικόνων - τουλάχιστον για μένα».
Υπάρχει μια ενδιαφέρουσα διχοτομία στο έργο της, που συνδυάζει τη σχολαστική, κλασική παράδοση της ζωγραφικής με τη σημερινή γρήγορη, εμμονική κουλτούρα της υπερκοινοποίησης εικόνων.
 |
| Dark Day 02, 2023 © Moka Lee |
Η Κορεάτισσα καλλιτέχνιδα της γενιάς Z (γεννημένη το 1996) έχει προσελκύσει την προσοχή της αγοράς τον τελευταίο χρόνο. Τα έργα της παρουσιάστηκαν στην Art Basel, στη Frieze Seoul και στη Frieze London 2024- στο ντεμπούτο της σε δημοπρασία του οίκου Phillips στο Χονγκ Κονγκ τον Νοέμβριο, το έργο της I'm Not Like Me (2020) τετραπλασίασε την τιμή εκτίμησής του, καθώς πωλήθηκε για 1,65 εκατ. δολάρια Χονγκ Κονγκ (204.905 ευρώ)- και επιλέχθηκε για την Artsy Vanguard 2025, η οποία απαριθμεί «δέκα εξαιρετικά ταλέντα που είναι έτοιμα να γίνουν οι επόμενοι μεγάλοι ηγέτες της σύγχρονης τέχνης».
.webp) |
| I'm Not Like Me, 2020 © Moka Lee |
«Συνήθως έχω κάτι να πω ή ένα συναίσθημα που θα ήθελα να μεταφέρω με έναν πίνακα και στη συνέχεια προσπαθώ να βρω εικόνες που θα μπορούσαν να είναι κατάλληλες για να αποδώσουν αυτή την ιδέα. Έτσι, είναι συνήθως πολύ ξεκάθαρο όταν βρίσκω τη σωστή εικόνα», εξηγεί η Λι. Παίρνει πάντα την άδεια των ανθρώπων για να χρησιμοποιήσει τις φωτογραφίες τους και τους καταβάλλει μια μικρή αμοιβή.
«Οι τελικοί πίνακες φαίνονται σχεδόν πάντα πολύ διαφορετικοί από την αρχική φωτογραφία, γι' αυτό προσπαθώ να ενημερώνω τον κόσμο σχετικά εκ των προτέρων», προσθέτει η Λι.
Παραμορφώνει την ευκρινή, σύγχρονη, ψηφιακή εικόνα μέσω της διαδικασίας ζωγραφικής της, της έντονης περικοπής και της ξεχωριστής, χαμηλών τόνων χρωματικής παλέτας που δίνει στα έργα της μια απόμακρη , παλαιωμένη αίσθηση, σαν vintage φωτογραφία.
Δεν είναι μόνο η ευκολία στην εξεύρεση εικόνων που κάνει τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης -κυρίως το Instagram- ελκυστικά, λέει η Λι. Ο καλλιτέχνης γοητεύεται από τη σημειολογία των εικόνων που αναρτώνται στο διαδίκτυο.
 |
| Chicken, 2023 © Moka Lee |
«Το μήνυμα που μεταφέρουν οι άνθρωποι στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης συνήθως κατασκευάζεται μέσω των διαφόρων συμβολισμών μέσα σε μια εικόνα, και η γραπτή γλώσσα [στις λεζάντες] παίζει υποστηρικτικό ρόλο στη δημιουργία μιας εντύπωσης», λέει. «Με άλλα λόγια, οι άνθρωποι δημοσιεύουν τις φωτογραφίες τους με σκοπό να κάνουν τους άλλους να σκεφτούν ή να αισθανθούν με έναν συγκεκριμένο τρόπο, και αυτό το φαινόμενο παρατηρείται πέρα από σύνορα και γενιές. Σκέφτηκα ότι αυτό ήταν πολύ ενδιαφέρον, επειδή αυτού του είδους η προσέγγιση μοιάζει πολύ με την κλασική πειθαρχία της ζωγραφικής, όπου κάθε μικρή λεπτομέρεια μέσα σε έναν πίνακα είναι γεμάτη με υπονοούμενα που έχουν σχεδιαστεί για να εξυπηρετήσουν την πρόθεση του καλλιτέχνη. Ήθελα να εξερευνήσω αυτή τη διασύνδεση».
 |
| ego function error, 2022 © Moka Lee |
Αν και η Λι στηρίζεται στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης για έμπνευση και τα θεωρεί ικανά να βοηθήσουν τους καλλιτέχνες να επικοινωνήσουν με το παγκόσμιο κοινό, αναγνωρίζει επίσης τη σκοτεινή πλευρά των εφαρμογών. «Νομίζω ότι οι άνθρωποι, λόγω των αλγορίθμων σε αυτές τις πλατφόρμες, συγκεντρώνονται σε ομάδες ομοϊδεατών. Έτσι, οι σκέψεις τους τείνουν να γίνονται παρόμοιες και απλούστερες», λέει. «Το βρίσκω αυτό τόσο ενδιαφέρον όσο και τρομακτικό».
Μπορείτε να βρείτε τη δουλειά της Lee σε δύο εκθέσεις στο Λονδίνο αυτό το μήνα: στο Carlos/ Ishikawa, όπου έχει την πρώτη της ατομική έκθεση στο Ηνωμένο Βασίλειο με τίτλο FACE ID (έως τις 15 Φεβρουαρίου), η οποία περιλαμβάνει 13 νέα έργα και αποτελεί μέρος της συλλογικής εκδήλωσης της γκαλερί Condo London 2025, και στην ομαδική έκθεση Karma II του Jason Haam στο Frieze No.9 Cork Street (έως τις 15 Φεβρουαρίου).
επιμέλεια-κείμενο: Κάππα Λάμδα
© periopton
Απαγορεύεται από το δίκαιο της Πνευμ. Ιδιοκτησίας
η καθ' οιονδήποτε τρόπο χρήση/αναπαραγωγή/ιδιοποίηση
του παρόντος άρθρου (ολόκληρου ή αποσπασμάτων)
πηγή: the Art Newspaper
